Архив Света

Фестиваль фотографии.
Начало.

Программа

Минск
15 сентября 2026 – 02 октября 2026.
Художественная галерея «Университет культуры».
Открытие: 15 сентября 2026 | 18:00.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ
«УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ»

Октябрьская площадь, 1,
Дворец Республики, г. Минск

Время работы: 11:00-19:00,
Рабочие дни: вторник-суббота
Вход свободный

НОВЫЕ АВТОРЫ, НОВЫЕ ПРАКТИКИ, НОВЫЕ ФОРМЫ ФОТОГРАФИЧЕСКОГО ВЗГЛЯДА.

200 лет назад фотография впервые позволила свету оставить после себя след. Изображение перестало быть исключительно результатом человеческого жеста: свет, материя и время стали участниками его возникновения. Вместе с фотографией возник новый способ отношения к реальности – возможность сохранять не только увиденное, но и сам след встречи с миром.

«Архив Света» – исследование природы фотографии и её трансформации в эпоху цифрового и генеративного изображения. Проект рассматривает фотографию как пространство отношений между человеком, миром и образом.

На протяжении двух столетий фотографический образ сохранял связь с событием: то, что мы видим на фотографии, предполагалось однажды существовавшим перед камерой. Сегодня эта связь больше не является необходимой. Изображение способно возникать без события, места или объекта, показывать то, чего никогда не было.

Вместе с этим меняется и сама структура взгляда. Если фотография прежде была следом присутствия, что происходит с ней теперь, когда изображение освобождается от необходимости иметь реальный мир своим источником?

Название проекта соединяет два состояния, находящиеся в постоянном напряжении: архив – то, что сохраняет произошедшее, и свет – то, что по самой своей природе невозможно удержать. Фотография возникает между ними – между исчезновением и следом, присутствием и отсутствием, увиденным и пережитым.

«Архив Света» не предлагает окончательного ответа. Представленные в проекте работы становятся различными способами поставить один и тот же вопрос: что делает фотографию фотографией, когда изображение больше не обязано иметь реальный мир своим источником?

Историческая концепция фестиваля ▸

200-ЛЕТ ФОТОГРАФИИ.

Кураторы:
Еленка Донброва
Игорь Калашников
Павел Осипов

200 лет фотографии – не только юбилейная дата, но и возможность увидеть фотографию в момент нового перелома. Фестиваль обращён к современной белорусской фотографии и тем изменениям, которые происходят в современной визуальной культуре. Меняются технологии, художественные языки и способы производства – вместе с ними меняется и наше отношение к фотографии.

В центре фестиваля – молодые белорусские авторы и их проекты. Фестиваль объединяет фотографов, художников, кураторов, исследователей и дизайнеров, создавая пространство для встречи разных художественных подходов, практик и профессиональных взглядов.

Программа проходит на нескольких площадках Минска. «Архив Света» соединяет 200-летнюю историю фотографии с её настоящим, рассматривая фотографию как живую и постоянно меняющуюся практику – от классических аналоговых отпечатков до цифровых технологий и искусственного интеллекта.

От ручной фотографии
к искусственному интеллекту.

В программу входят более 10 событий: выставки, специальные проекты, лекции, публичные дискуссии, мастер-классы, творческие встречи и презентации фотокниг.

Выставочная программа включает более 100 произведений: оригинальные серебряно-желатиновые отпечатки, цифровые фотографии, работы, выполненные в альтернативных фототехниках, и экспериментальные формы изображения. Основной акцент сделан на авторах, работающих с фотографией как с материалом, художественным методом и способом исследования окружающей действительности.

Отдельные проекты посвящены фотокниге, фотографическому процессу и новым технологиям создания изображений. Специальный блок обращается к практикам, выходящим за пределы традиционной съёмки, включая работу с генеративными технологиями и искусственным интеллектом.

Вид из окна 2.0.

Фотография начинается с окна. С простого человеческого жеста: посмотреть наружу и на мгновение задержать взгляд на том, что существует по ту сторону стекла. Двести лет назад этот взгляд получил возможность оставить след. Свет стал не только условием видения, но и способом сохранить то, что уже начинало исчезать. Фотография родилась как след встречи человека с миром – его светом, временем, пространством и случайностью.

За два столетия мы научились создавать всё более точные, быстрые и доступные изображения. Но сегодня произошло нечто принципиально иное: изображению больше не обязательно иметь мир своим источником. Камера может не присутствовать в событии, фотограф – не находиться на месте, а человек на изображении – никогда не существовать. Можно увидеть город, в котором никогда не был, лицо человека, которого никогда не существовало, событие, которое никогда не происходило. Изображение больше не обязано следовать за реальностью – иногда оно возникает раньше неё.

Именно здесь возникает «Окно 2.0» – попытка посмотреть на фотографию из точки, где заканчивается её привычное определение. Что происходит с изображением, когда исчезает необходимость в подлиннике? Что становится фотографией, если за ней больше не обязательно стоят событие, свет, пространство и свидетель? И что происходит с нашим взглядом, когда увидеть можно почти всё, не покидая собственной комнаты?

Окно становится метафорой этого перелома. Когда-то оно отделяло человека от мира, находившегося снаружи. Сегодня экран способен принести этот мир внутрь. Мы можем перемещаться, не перемещаясь; видеть далёкое, не покидая своего кресла; оказываться взглядом там, где никогда не были. Пространство видимого расширяется, тогда как пространство нашего собственного существования остаётся конечным.

«Окно 2.0» – не вопрос о будущем. Это вопрос о настоящем: что значит быть там, где что-то происходит? В мире, где изображение способно показать почти всё, всё более значимым становится то, что невозможно сгенерировать задним числом: конкретный свет, случайность, присутствие другого человека, собственное тело в определённом месте и времени.

Спустя два столетия фотография приводит нас к необходимости снова выйти из комнаты – туда, где изображение не заменяет присутствие, где миру не нужно быть показанным, чтобы существовать, и где взгляд вновь встречается с тем, что происходит только один раз.